Por dentro do SPFW (14 de junho)

O segundo dia de desfiles do SPFW contou com a participação das seguintes marcas: Reinaldo Lourenço, Movimento, Alexandre Herchcovitch (feminino), Cori, Iódice, Jefferson Kulig e Triton.

Muito romance e pitadas futuristicas foram os destaques do dia. Confiram:

1) Reinaldo Lourenço: inspirada em Elizabeth Taylor, a marca trouxe uma pitada rock mesclada ao glamour dos anos 50 e reverenciou o brilho dos diamantes. O verão de Reinaldo Lourenço celebra a elegância em forma longilíneas que valorizam o dorso do corpo. A alfaiataria impecável brinca com a cigarette e com vestes em estruturas de corselet mixadas a transparências generosas. Os ombros também ganham destaque por meio do uso de ombreiras. Linda a série de vestidos longos - ora longilíneos ora amplos - em faixas de couro e tecido que criavam efeito de listras ou em recortes inspirados na lapidação dos diamantes, tudo misturado a brilho. Nos tecidos, cetins, gabardines, algodões, couro e organza em cores como rosa, esmeralda, azul, lilás, preto e off-white.

2) Movimento: inspirada nos movimentos das cores, a marca fechou perceria exclusiva com o artista plástico George Barbosa, celebrado no meio cultural de Pernambuco, desfilando peças com estampas pintadas a mão. Com modelagens bem democráticas, o destaque ficou por conta das calcinhas mais altas com ar vintage, combinadas com tops em tecido ou peças de beachwear. Ponto para os maiôs com espécies de sainhas e para os modelos com fendas e cavas generosas ou recortes arredondados. Já na estamparia, imagens de pinceladas, passáros, flores em traços delicados e brincadeiras de listras com construções rementendo à cestaria. Para a roupa pós-praia, contraposição de leveza e fluidez a shapes mais encorpados, em linho ou piquet. Bonito também as cinturas altas, marcadas por cintos largos, e as bolsas e shopping bags em tecidos com imagens da coleção e trabalhos em palha.

3) Alexandre Herchcovitch (feminino): a grife apresentou uma coleção bem feminina, delicada e sofisticada. As peças surgiram em tecidos com ar vintage e silhuetas elaboradas, que remetem aos anos, 40, 50 e 60. Há também superfícies com cortes e construções que lembram o avesso da roupa, inclusive com detalhes em corte a fio. Lindo o trabalho de simulação que o designer fez, com vestidos em recortes que lembram combinações com camisas e calças em cortes tipo bermudas. Os vestidos em linha reta trazem cinturas marcadas, brincadeiras com faixas e nós e um primoroso e minucioso trabalho de bordados de flores, em cristais e guipires. A riqueza das matérias–primas também impressiona, como seda com algodão, malhas e outros tecidos nobres. Pontos também para as linhas de bodys tipo corselet combinados às saias evasês com pregas diagonais. Nas cores, tudo muito suave e glamouroso, em rosa, baunilha, bege e azul-claro pontuados por preto e vermelho.

4) Cori: a coleção, assinada pelas designers Andrea Ribeiro e Gisele Nasser, foi inspirada no universo do tênis, resultando num verão com imagens minimalistras, urbanas e levemente gráficas, em cores como off-white, nude, preto, vermelho, turquesa e verde-limão. A alfaiataria brinca com o comprimento dos blazers, do mais curto e quadrado ao mais longo e boyfriend. Eles aparecem acompanhados de calças secas, curtas e com pregas, num mix de fibras naturais e tecnológicas, na qual o linho e algodão se misturam às viscoses, carregando efeitos plastificados e desenhos em recortes a laser. Nos vestidos contemporâneos, um perfume dos anos 20, com tops mais soltos, cinturas deslocadas, pregas e comprimento longuete. Já os tricôs são levíssimos, em listras e transparências, e as peçcas mais fluidas, como saias e short-saias, ganham fechamento tipo envelope na frente do corpo.

5) Iódice: a coleção foi inspirada na primavera e traz shapes bem democráticos, que vão dos longos e fluidos aos mais ajustatados e curtos, com saias evasês. Já as costas e os ombros se revelam por meio de decotes em V ou recortes geométricos. A alfaitraia é elegante, com calças e macacões com fendas generosas. A combinação de brilho, leveza, movimento e transparência transpira feminilidade, com destaque para as peças em tecidos nobres, malhas de jérsei e jaquard com aplicações de renda guipire. Já a imagem de flores como a orquídea aparece em preto e também numa explosão de cores, de efeito óptico, sobre bases em tons de azuis, branco ou lima.

6) Jefferson Kulig: segundo o designer, para esta temporada, ele buscou “a trama para a forma e a forma para a trama”, o que resultou na passarela em peças com volumes que nascem de pregas estratégicas, com trabalhos de texturas e matérias-primas contrastantes. Destaque para as blusas, casacos e saias em tecidos de borracha high tech, se contrapondo a pontos manuais de tricôs, além de texturas obtidas por meio de técnicas artesanais. Pontos para as calças em alfaiataria, mais secas e em tecidos ultratecnológicos, desenvolvidos por Kulig e batizados de TK-Jacquard. Além das maxi estampas de fotos de tramas ampliadas e de cavalos sobre toda a roupa. Nas cores, muito branco pontuado por preto, prata e lima.

7) Triton: sob o comando da designer Karen Fuke, a marca apresentou a coleção embalada por um tropicalismo chique, com aplicações de penas que se misturam às roupas de ar mais sóbrio, sinalizando um evelhecimento da menina da marca. O melhor da apresentação foram as peças brancas que abriram o desfile, com vestidos, saias e tops transparentes e em jaquard neon com fio de lurex furta-cor. Também se destacaram as blusas e vestidos com ombros derrubados e de formas mais amplas, com estampa tropicalista com tucanos, flamingos, araras, onças e folhagens em tons vibrantes. Na palheta de cores, estão o azul, verde, amarelo, bege, caramelo, branco e vermelho.

Mais um dia com muitas novidades bem legais para o próximo verão!

Até amanhã!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do SPFW (13 de junho)

Olá, Meninas!

O primeiro dia de desfiles do SPFW contou com a participação das seguintes marcas: Animale, Tufi Duek, Samuel Cirnansck e Reserva.

Futurismo e Fetichismo abriram a semana da moda paulistana, trazendo muitos contrastes para a passarela. Confiram:

1) Animale:  com inspiração no Sul da França, a marca abriu o evento mostrando na passarela roupas de veraneio sofisticadas, com ênfase na alfaiataria confortável e em vestidos mídi, voltada para uma mulher cheia de atitude, que se joga na balada de Saint-Tropez e acaba brindando o nascer do sol na praia. A estilista Priscila Darolt dirigiu seu olhar para o mar, para o despojamento e para o artesanal, investindo pesado nos tecidos naturais, nos crochês artesanais e nas imagens de flores trabalhadas no recorte dos paetês e nos bordados e aplicações de flores azuis naturais sobre o couro branco, protegidas por um leve película de resina. Lindos os vestidos assimétricos em gaze de seda, os costumes em denim com listras e acabamento lixados e os íncriveis casacos amplos, com ar de maxicamisa com pregas nas costas, combinados com pantalonas com entremeios tranparentes correndo pelo corpo. Nas cores, muito azul, do claro ou poído ao ultramarinho, passando por branco e cinza.

2) Tufi Duek: assinada pelo designer Eduardo Pomba, a coleção foi inspirada na cultura indígena, nos trabalhos de cestaria e na beleza da cerâmica marajoara, traduzidos de maneira sofisticada e contemporânea em roupas minimalistas.Vestidos e tops em couro, linho, algodão e celulose – um tecido japonês feito de papel -, carregam traços geométricos que ganham pitadas de pinturas tribais e contas e aparecerem ora estruturados, ora revelando a pele. Já as calças são mais justas e urbanas, sempre com bocas mais largas. Pontos para os vestidos que ganharam, por meio de tecnologia, trabalho de entrelaçados de palha, com cobertura plástica conferindo brilho a roupa, ou ainda outros em látex, também em babados delicados, numa ode à brasilidade. Nas cores, laranja, preto, verde e urucum.

3) Samuel Cirnansck: a marca voltou a suas origens e, atendendo aos desejos de sua clientela de ateliê, veio com uma coleção totalmente festa, com vestidos que vão dos coquetéis até os longos e barrocos para noivas, com apenas um look composto de body e calça. Todos exalam o fetiche, desejeo, sensualidade, sofisticação e exuberância.A silhueta é bem estruturada, mesclando matérias-primas de diferentes pesos e transparências, com os recortes assimétricos que remetem a estampas. Nos materiais, uma combinação instigante de sedas, rendas, bordados, couro sintético, látex, tafetá e musseline. Nas cores, rosa, amarelo, pele, pó de arroz e off-white pontuados por preto. As modelos entraram na passarela com a boca amordaçada e as noivas com as mãos amarradas atrás, causando burburinhos na platéia.

4) Reserva: com a presença exclusiva do top Marlon Teixeira, a marca, do estilista Rony Meisler, encerrou o primeiro dia de desfiles do SPFW. A grife levou à passarela uma coleção cool e irreverente, inspirada numa divertida e debochada visão de Meisler sobre Cuba. Mesclando a ilha de Castro, uma pitada de militarismo e o mundo do circo, as peças em alfaiataria trazem um perfume caliente, em cores desgastadas, inspiradas na bandeira cubana. Já as calças, têm ganchos bachos, detalhes de megas bolsos ou faixas numa alusão ao figurino do palhaço. O linho e os tecidos de fibras naturais ganham destaque ao lado dos tricôs levíssimos, além da sarja e do denim. Pontos também para as estampas em xadrezes revisitados e as à la camuflagem, desenvolvidas com desenhos de alface, hambúrguer e queijo!

Gostei bastante deste primeiro dia de desfiles, teve muita coisa legal e bastante usável. Espero que tenham gostado também!

Até amanhã com mais novidades fresquinhas!

Beijokas,

Raquel

São Paulo Fashion Week - Verão 2012

Olá, Meninas!

Mal o Fashion Rio acabou, e nós do blog Meninas Versáteis já estamos nos preparando para mais uma maratona, pois começa nesta segunda-feira (13/06) a 31ª edição do SPFW Verão 2012, e nós iremos acompanhar os defiles e postar todas as novidades da semana da moda de São Paulo para vocês. 

Na fria capital paulista, onde a temperatura média nesta época do ano varia entre 10º a 20ºC, as modelos vão dispensar o excesso de roupa para mostrar o que será tendência no próximo verão. 

Serão seis dias de evento, que se estendem até sábado, dia 18, onde 35 grifes se alternarão nas passarelas montadas no Pavilhão da Bienal do Parque do Ibirapuera. Assim como na última edição, o astro hollywoodiano Ashton Kutcher, que atualmente recebeu a árdua missão de substituir Charlie Sheen na famosa série de TV Two and a Half Men, vai vestir mais uma vez a camisa da Colcci, da qual é garoto-propaganda. Para a mesma marca, a top e angel da Victoria's Secrets, Alessandra Ambrosio, confirmou presença. 

Outras brasileiras que integram o time de celebridades são a top gaúcha Carol Trentini, que desfilará para Água de Coco, e a catarinense Solange Wilvert, que vestirá a grife Cori.

A novidade desta edição do SPFW fica por conta das marcas Paula Raia e Pedro Lourenço, estreantes na passarela do maior evento de moda do país. A Animale será responsável pela abertura do SPFW, que começa oficialmente às 17h da segunda-feira, quando a primeira modelo da grife entrar na passarela. 

Para as coleções de verão, os estilistas devem investir em cores fortes, listras, rendas, crochês e alfaiataria, entre outras tendências. Algumas marcas já revelaram um pouco do que mostrarão nas passarelas. A Cia. Marítima se associou à Mattel e confeccionou estampas com desenhos da Barbie para suas peças. E o estilista Mario Queiroz, por sua vez, que é reconhecido há 16 anos pelo trabalho com moda masculina, preparou uma coleção também com looks femininos. 

Além disto, o SPFW reúne não só os amantes de moda, mas também empresários e compradores de diversos locais do país. Quem veio à cidade para fazer negócio e abastecer as araras de suas lojas, vai encontrar showrooms de marcas nacionais e internacionais no Terraço Daslu, no espaço Casamoda (no Hotel Unique), entre outros locais. Há ainda grifes que preferem expor em ambiente próprio. 

Esta edição terá ainda uma exposição dos fotógrafos Inez Van Lamsweerde e Vinoodh Matadin, artistas que transitam com sucesso entre a moda e a arte. Eles selecionaram obras de mais de 25 anos de fotografia, que ficarão expostas no Pavilhão da Bienal do Parque Ibirapuera.

Confiram o line-up do evento divulgado pelos organizadores:

Segunda-feira, 13 de julho
17h00 Animale
19h00 Tufi Duek
20h15 Samuel Cirnansck
21h30 Reserva

Terça-feira - 14 de junho
12h00 Reinaldo Lourenço (externo)
15h30 Movimento
16h30 Alexandre Herchcovitch (Feminino)
17h30 Cori
19h00 Iódice
20h15 Jefferson Kulig
21h30 Triton

Quarta-feira, 15 de junho
11h00 Cavalera
13h30 Gloria Coelho
15h30 Mario Queiroz
17h30 Huis Clos
19h00 A marca Paola Robba que iria desfilar cancelou sua apresentação.
20h15 Osklen
21h30 Colcci

Quinta-feira, 16 de junho
12h00 Paula Raia
15h30 Maria Bonita
17h30 Água de Coco
19h00 Priscilla Darolt
21h00 Cia Maritima

Sexta-feira, 17 de junho
11h00 Alexandre Herchcovitch (masculino)
12:30 Neon
15h30 Ellus
17h00 V.Rom
19h00 FH por Fause Haten
20h15 Adriana Degreas
21h30 Lino Villaventura

Sábado, 18 de junho
10h00 Pedro Lourenço
15h30 João Pimenta
17h00 Fernanda Yamamoto
19h00 Amapô
20h15 André Lima
21h30 Ronaldo Fraga

Aguardem as novidades que vêm por aí!

Beijokas,

Raquel

Nails Fashion Week

Meninas!

Depois dessa mega cobertura que a Raquel fez do Fashion Rio, venho aqui para avisar a vocês que começa amanhã o Nails Fashion Week, em São Paulo.

A Lu Gomes já tinha comentado aqui com a gente no começo do ano, mas eu já tinha esquecido, até que vi no site do GNT a divulgação do evento.

Como a Lu tinha dito, não haverá modelos desfilando numa passarela e sim dedinhos com as unhas pintadas num telão que exibirá as tendências para o próximo verão.

A idéia é muito legal e fiquei curiosa para saber como é que vai ser esse "desfile". Para quem ficou curiosa também, é só conferir no site do GNT, pois eles vão disponibilizar os vídeos do evento.

Seis marcas vão expor suas novidades e promoverão o NFW Experience, onde convidados testarão os novos produtos.

Segue abaixo a programação do evento: 

 Quarta-feira, dia 8 de junho

14h – Desfile Sally Hansen
Convidados: Mariana Weickert e Paulo Martinez
16h – Desfile Colorama
Convidados: Julia Petit e Renata Leite (gerente de produto da Colorama)
18h – Desfile Avon

Quinta-feira, dia 9 de junho
14 h – Desfile Alessandro
Convidados: Ralf Ihle – Nail Design e Juliana Lima (do blog Querido Esmalte)
16 h – Desfile Colorama
18 h – Desfile Givenchy
Convidados Caroline Bittencourt e Marcus Bari (gerente de treinamento da Givenchy)

Beijokas,

Mari

Por dentro do Fashion Rio (04/06) - atrasado!

Olá Meninas!

O 6º e último dia de desfilles (sábado) do Fashion Rio contou com a participacão das seguintes marcas: Walter Rodrigues, Nica Kessler, Cantão, British Colony e Ausländer. Confiram:

1) Walter Rodrigues: o desfile da grife seguiu a tradição de emocionar com a leveza da coleção, trilha sonora e efeitos visuais. A apresentação foi dividida em partes. Na primeira, o branco foi o personagem principal, com um tom acinzentado. O estilo lembrava o esportista chique. Casaquinhos de jogging de malha com capuz, combinados a calças pantalona de linho. Na segunda parte, os tons azul esverdeado e vinho coloriram peças de alfaiataria sem manga e compridas. Alguns vestidos com uma leve inspiração romana e combinados a calças. Com uma sucessão monocromática de brancos, beges, azuis e vinhos, o estilista mostrou vestidos de malha e uma alfaiataria impecável. O masculino X feminino surgiu na disputa de atenção entre os paletós e os vestidos do final da apresentação, todos com pegada ladylike. Na terceira e última parte, a coleção mais elegante. Vestidos sobrepostos de malha e organza com textura. Tela também pode ser uma opção de sobreposição. As peças são todas folgadas, escondendo a silhueta. Todas as modelos usaram oxford branco com meia preta à mostra, inclusive com calças que vão até o calcanhar. Nesta coleção, a marca deu prosseguimento ao trabalho com as costureiras de Quipapá, no interior de Pernambuco.

2) Nica Kessler: o desfile da marca apresentou uma tendência navy para o próximo verão. Cordas náuticas se transformam em cintos, colares, pulseiras e suspensórios. As estampas de gaivota e cores - rosa, amarela e laranja - remetem ao pôr-do-sol. Todas as peças, feitas de linho, voal, algodão e sarja, têm cintura marcada e são soltinhas no comprimento. O plissado apareceu em vestidos, blusas e saias. A cintura alta foi o recorte principal em todas as peças, que deixavam a cinturinha de fora, ao serem combinadas com tops medianos. O comprimento variou entre curtinho e midi. Muitos shorts e saias exibiam as pernas de maneira generosa. Nos pés, as modelos usavam anabelas altíssimas, feitas de corda ou madeira.

3) Cantão: Alegria, “a liberdade de seguir os próprios desejos”. Este foi o tema do desfile da grife, dedicado à moda urbana e à praticidade do dia a dia. "Máxi" foi o recorte principal: bolsas enormes e roupas de proporções generosas deram o tom do desfile, que trouxe as cores laranja, cinza, rosa e azul. O jeans também foi peça marcante e apareceu colorindo tecidos como linho, algodão, moletom, malha e seda. Decotes que lembravam biquínis ornavam vestidos ou jardineiras. Coturnos apareceram na coleção, mas remodelados: abertos atrás e feitos em lona vazada - bem fresquinhos, numa coleção que privilegiou rasteiras em sandálias e tênis. O bordado apareceu em quase todas as peças, ora aplicados geometricamente com tecidos, madeiras ou paetês. O recorte dos vestidos foi curioso. A parte anterior era curta ou midi e a posterior crescia e chegava até o chão. A sobreposição também foi um recurso usado pelo Cantão, que se utilizou de telas para dar o efeito.

4) British Colony: a marca trouxe a nobreza à passarela. Com uma coleção predominantemente em seda e linho, a grife adaptou recortes do inverno para o verão. Trench coats estamparam a passarela em seda transparente. O plissado apareceu em saias e vestidos - com um perfume de anos 20 - dando um ar romântico à coleção, que também teve camadas em suas peças. Ombreiras se destacavam em todas os blazers, que faziam parte da opção de corte em alfaiataria (com short, bermuda, macacão e camisas).Na palheta de cores, azul, melancia, verde com predominância do branco e off-white. Fendas enormes nas saias longas dão um ar sensual à coleção que dispensa decotes e cortes curtos, mas ganha plumas nos detalhes. As calças são curtas, na altura do calcanhar, deixando as meias à mostra.

5) Ausländer: a marca teve o papel de encerrar o Fashion Rio e trouxe um show de dualidades à passarela. Com mash-ups na trilha sonora, que misturavam Beatles e Guns'n Roses, a coleção acompanhou essa temática (ou vice-versa). Por essa razão, a grife trouxe o bósnio Andrej Pejic para desfilar sua androginia com um look igualmente andrógino: saia longa e top com a inscrição "Oh Lord,  I've sinned" (Ó Deus, eu pequei), deixando a barriguinha de fora, com um visual completamente feminino. Zombie Boy fez duas entradas. A primeira fez parte de uma perfomance em que as luzes foram apagadas e só acenderam quando ele já se despedia da passarela. Ele usou apenas uma calça jeans preta. Na segunda aparição, um suéter de decote V foi incluído. Ainda na temática da mistura, a grife usou elementos de várias décadas distintas para compor um look. Ombreiras oitentistas complementavam calças corsário. Paetês enfeitavam blazer de corte reto. Sobreposição também foi frequente na Ausländer, que foi mais uma marca a usar telas para formar o efeito. Listras e estampas de bolinha podem entrar no mesmo look. Preto, off-white, cinza e azul são algumas cores da cartela da marca. Alfaiataria também deu o tom dos cortes, feitos em tecidos que vão da malha à seda.

Eu fico por aqui! Adorei acompanhar os desfiles do Fashion Rio e trazer as novidades que farão parte do guarda-roupa da mulherada e dos rapazes no verão 2012.

Espero que vocês tenham gostado!

Até mais!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (03/06) - atrasado!

Olá Meninas!

Desculpem-me o atraso para atualizá-las sobre os desfiles de sexta e sábado, pois, não tive tempo no fim-de-semana para sentar e fazer posts legais, por isso, deixei para fazer hoje o de sexta e o de sábado postarei amanhã, rs! 

No 5º dia de desfiles (sexta-feira) as marcas que apresentaram suas coleções para a próxima  primavera/verão foram: Andrea Marques, Triya, Herchcovitch, New Order, Giulia Borges e Lenny.

1) Andrea Marques: inspirado no tema "Copacabana Bracana", o desfile da grife foi marcado pela presença da alfaiataria em quase todos os looks. A silhueta  é muito feminina, seca, alongada e pontuada por babados e recortes ondulados. Em outros momentos é mais ampla, como nas saias e vestidos rodados. Camisas de botão sem manga, calças cropped, shorts e saias ganharam releitura do recorte anos 90 e estão presentes em tecidos nobres, como a seda. Quanto as cores, há o jogo com o preto e branco, que vem dos calçadões; muito laranja, o tom mais presente da coleção, e ainda coral e amarelos. Outra tendência que comprova a volta da década retrasada é a plataforma no estilo flatform (anabela), que enfeitou os pés de todas as modelos.A manga militar apareceu estilizada com babadinhos, feitos também com sobra de tecido. Saias e vestidos godê dão movimento à coleção. As estampas aparecem em desenhos florais, geométricos ou "oncinha". Os looks apresentados são, em sua maioria, muito comportados.

2) Triya:  olhando para garotas “complicadas”, profundas, que guardam segredos e carregam um oceano dentro de si, a Tryia se joga nas profundezas do mar. Este foi o tema da marca, que trouxe psicodelia à passarela e à coleção. Não houve um tipo de estampa definido ou uma geometria específica. As cores (rosa, roxa, azul, preta, branca e amarela) simplesmente se fundem gerando algum desenho indefinido sobre as bases negra ou nude. A ida à praia é elegante, com biquínis comportados, que só exibem uma pequena parte do bumbum e alcançam o umbigo, deixando a cinturinha de fora. Na parte de cima, os tops ocupam a preferência da marca. Os maiôs são tão elegantes, com brilho e cortes complexos, que podem ser usados como body e combinados com as saias longas e esvoaçantes da coleção para uma festa pós-praia.

3) Herchcovitch: a estréia da grife no Fashion Rio trouxe uma coleção predominantemente jeans à passarela para homens e mulheres. Biquínis e maiôs também surgiram feitos do tecido, com acréscimo da lycra. A presença da década de 50 foi marcante. Desde os vestidos acinturados com saia rodada, até os biquínis que a nossa avó usava, passando pelos óculos de gatinho e lenços na cabeça. Os anos 90 também contagiaram a marca, com calças midi, top imitando lingerie, cintura de fora, umbigo coberto e cortes soltinhos. O jeans veio tradicional, lavado, esbranquiçado, claro, escuro, tingido, tie-dye... Poucas foram as peças que fugiram desse tecido ou dessa coloração. O tricô - também azul - apareceu no fim do desfile em saias longas, midi e curtinhas. A ousadia da marca ficou por conta da democratização dos acessórios pelos gêneros. Homens usaram sandália Melissa do modelo aranha e pulseiras de acrílico. As mulheres usaram scarpins de salto altíssimo feitos de... jeans.

4) New Order: o desfile da marca trouxe o campo de futebol para a passarela. A coleção adaptou uniformes de jogadores de futebol e até do juiz para roupas casuais e elegantes. O shortinho de corrida, com fenda lateral e cadarço, ganhou paetês e tecidos leves. Camisas com numeração, escudos de clubes e listras típicas de uniformes vêm com tudo, se depender da marca. E como no esporte a vestimenta precisa ser confortável, vem tudo soltinho no corpo. A combinação preto e branco foi a maior aposta da grife, como manda a tradição. Mas verde, vermelho e azul também apareceram. Bolsas imitam sacolas esportivas, mas vêm em couro. As plataformas altíssimas  e de salto grosso apareceram nos pés de todas as modelos, somadas a meiões negros até pouco acima da canela. Um dos vestidos teve a ombreira composta de bola de futebol. A sobreposição também foi uma aposta da marca, que chegou a ter três camadas: malha, paetês e tela transparente.

5) Giulia Borges: o desfile da marca homenageou o estilo Glam e o movimento hippie. Por essa razão, plumas, capas estilo super-herói e vestidos de manga comprida com estampas florais estiveram presentes na passarela. Mas o tom do desfile foi cru - ou nude - com discretas colorações, que criavam geometria. O tecido principal foi o linho.Todas as modelos usaram ankle boot estampadas, com os dedões de fora. Além disso, outro consenso foi a aplicação de peças douradas ao longo da costura de todas as peças. A maioria dos recortes era comportado. Nas exceções, as costas apareceram nuas, mas com elegância. Outro tipo de estampa foi o inspirado em bandeiras do Reino Unido. A silhueta é ajustada, especialmente nos vestidos curtos feitos com couro box, aquele mais “durinho”. Os longos têm um caimento solto no corpo, enquanto as calças vêm com modelagem larga.

6) Lenny: foi com a Lagoa Rodrigo de Freitas como cenário que a estilista Lenny Niemeyer comemorou os 20 anos da grife Lenny no Fashion Rio. A chuva fina que caía no início do desfile não atrapalhou a festa estrelada - como sempre - por um casting arrasa-quarteirão com nomes como Ana Beatriz Barros, Ana Cláudia Michels e Izabel Goulart. Para comemorar seus 20 anos, Lenny revisitou peças e estilos que viraram sua marca registrada, como os cortes a laser e os biquínis e saídas de praia ultrassofisticados. Nos primeiros looks, azul e branco dominavam em maiôs e biquínis marcados por estrelas de quatro pontas recortadas. Entre cavas altas e baixas, decotes profundos nas costas, biquínis de laterais bem fininhas e diversas peças vazadas, a sensualidade dominou a cena. O tie-dye e certos recortes remetiam aos anos 70, enquanto a referência à brasilidade surgia nos vestidos em richelieu, cores como amarelo, vermelho, laranja e verde e estampas, como a Arara Azul, Palmeiras, Espinha de Peixe, Ondas e conchas.. . No fim da festa, a chuva caía mais forte, mas não ofuscou o brilho do desfile nem dos fogos de artifício que espocavam na passarela. (update: O Desfile da Lenny não foi no píer Mauá, mas sim na Lagoa Rodrigo de Freitas)

Por hoje é só! Até amanhã!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (02/06)

Olá, Meninas!

O 4º dia de desfiles do Fashion Rio foi bastante variado, apresentando propostas bem diferentes. De um lado, a mocinha lânguida, cool, da Maria Bonita Extra. Na outra ponta, a marca Filhas de Gaia resolveu investir nos mulherões, acompanhada parcialmente pela grife Têca, ex-jovenzinha com mira na jovem adulta com atitude independente e cheia de vontades de moda. No meio do caminho, as marcas de streetwear TNG e Coca Cola Clothing apelaram para celebridades na passarela com tempero de tendências bem dosadas. Confiram:

1) Filhas de Gaia: o desfile da marca foi inspirado nas grandes metrópoles e contemplou a mulher urbana, adulta e que faz questão de ser intensa. Com cores fortes - até o nude é expressivo - e recortes ousados, a elegância se confude com sensualidade e a parceria se torna natural. Fendas profundas brincam de revelar pernas, costas, seios e até o bumbum. O cinto de couro ganha um novo estilo de composição e passa a ser usado enroscado, formando um laço. Eles complementam as saias longas, macacões e até os vestidos compridos e esvoaçantes. A grife também aderiu ao movimento do verão confortável e trouxe roupas soltinhas - beneficiadas pela leveza da seda. O salto fino confirma a elegância, mas é quebrado pelo cadarço, que dá um toque moderno ao clássico. Os tecidos predominantes foram a seda e o crepre.

2) Coca Cola Clothing: a marca, que trouxe a it-girl Olivia Palermo como musa, apresentou uma coleção romântica, com rendas e bordados para homens e mulheres. O clima indígena com ares de faroeste marcou o desfile, com ponchos de estampas tribais e franjas longas em saias, vestidos, calças e shorts. Essa última peça, aliás, veio larga e na altura no umbigo; lembrando muitíssimo o corte "bag" que se usava nos anos 90. Tops que imitam sutiã meia-taça são peça principal do look e ganharam uma sobreposição em forma de túnica ou jaqueta, sempre esvoaçante e com tecidos leves. O tricô também foi um tecido democrático para os dois gêneros. Os acessórios chamaram atenção por aparecerem generosos para homens e mulheres com pulseiras em couro ou metais e aneis pesados. A socialite americana, que abriu e fechou o desfile, trouxe graça à passarela. Seu primeiro look de comprimento mediano, com rendas bordadas e manga medieval. Para se despedir da passarela brasileira, ela usou um short curtinho com blusão azul cheio de franjas. Os materiais naturais são o fio condutor da coleção: linho, algodão, denim, rendas, tricôs, crochês e chamois nas cores: crus, branco, vermelho, marrom e dourado.

3) Maria Bonita Extra: a coleção foi inspirada no Highline Park, em Nova York, um parque suspenso que fica no Meatpacking, onde antes funcionava uma estação de trem. O shape foi inspirado nos anos 30 e o desfile  contemplou a sobriedade. Apesar de cores quentes e abertas, como laranja, vermelho e roxo, a calmaria do branco predominou. Foram muitos os looks monocromáticos, mas não por isso eles perderam a graça. A graciosidade da grife foi sobrepor texturas de mesma cor. Uma camiseta de paetês, é coberta por uma bata lisa de seda e um blazer de bolinhas recortadas. A combinação de cores mais presente foi vermelho com roxo. Macacões de alcinha em seda apareceram mais de uma vez na passarela. Estampas florais deram romantismo à coleção. Terninhos de short balonê e blazer de manga e comprimento curtos apareceram pela primeira vez na semana de moda carioca. Vestidos de comprimento midi e longos ganharam corte diagonal e também apareceram transpassados como um quimono. Nos pés, o oxford ganha versão de verão tipo babouche, com o calcanhar aberto. Os tecidos utilizados foram: organza, seda, crepe de chine e cetim.

4) Têca: a designer Helô Rocha apostou em temáticas africanas para desenvolver a proposta de sua coleção. Em uma apresentação marcada pela intensidade de cores e estampas, as sugestões para a próxima estação privilegia looks alinhados que esbanjam, especialmente, personalidade. Em produções dotadas de uma identidade visual bastante forte, vemos as influências étnicas serem evidenciadas, especialmente, no mix de ilustrações impressas nas peças. Eleitos como peças-chave dessa temporada, os vestidos chegam em destaque tendo nos decotes que deixam costas nuas e formas arredondadas sobre o busto, bem como pelos comprimento.  Peças que também chamam a atenção entre o mix proposto, são: as calças de cós alto e cortes amplos – que dão conta de refletir as interferências da indumentária africana, as blusas cropped, casaquetos, bermudas e paletós.  Na modelagem, os recortes, os transpasses – vistos, sobretudo, em tops sedosos – e as fendas frontais, simples ou duplas, para saias curtas ou maxi vestidos; são outros atributos que chamam a atenção. A palheta de cores veio vibrante com turquesa, rosa, roxo, laranja e amarelo . A estamparia foi o destaque da coleção com padronagens tipicamente afro,  grafismos e as artes de animais da savana impressos. Prezando por caimentos mais leves e soltos, as escolhas têxteis foram as sedas, crepes, tules, cambraias e tricolines, tecidos que conferem certa fluidez aos visual e refletem esse visual étnico a coleção.

5) TNG: o desfile da marca foi... azul! Seguindo as tradições de apresentar uma coleção ready-to-wear e trazer a principal estrela da novela das nove, Deborah Secco, a grife quis mostrar que o verão 2012 vai ser do jeans, com inspiração na cultura cluber. A apresentação começou com uma sucessão de vestidos, calças e tops jeans. Tanto para elas, quanto para eles. A cintura marcada apareceu aqui e acolá, mas o shape que dominou a coleção foi o amplo. A segunda parte do desfile mostrou estampas gráficas na alfaiataria, outra alerta de tendência para este verão. Todos os looks femininos foram acompanhados por plataformas altíssimas em verniz. Os tecidos utilizados foram predominantemente de algodão e malha prene. Calças, macacões midi, shorts, saias e vestidos marcaram a coleção, que podem vir em jeans ou cores vibrantes.

A moda estava bem eclética, para todos os estilos e gostos! 

Aproveitem a sexta-feira!

Até amanhã, com mais novidades!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (01/06)

Olá, Meninas!

O terceiro dia do Fashion Rio contou com fortes emoções! Os destaques foram: o tombo da top Ana Cláudia Michels e a presença da modelo transexual Lea T. no desfile da Blue Man.

Ana Cláudia se desequilibrou do salto e acabou tropeçando em plena passarela. A modelo contou com a ajuda da amiga Ana Beatriz Barros e todos se divertiram com a situação! Quem quiser assistir ao vídeo, clique aqui. Infelizmente, a top quebrou o pulso com a queda. (Ana, boa recuperação para você!)

Lea T., a principal modelo da grife, foi aclamada pelo público. A transexual é filha do ex-jogador de futebol Toninho Cerezo e tem 29 anos. 

As marcas que desfilaram ontem foram: Ágatha, R. Groove, Coven e Blue Man. Confiram:

1) Ágatha: a estreia da marca no Fashion Rio foi com o branco dominando a cena. Com um toque levemente futurista, com looks compostos por peças amplas complementados por sandálias gladiadoras que vão até a altura do joelho, a marca investe em tecidos nobres, como a seda. Os vestidos são bem amplos, os shorts jeans trazem franjas, há modelos balonês, outros em, estilo jogging e um toque artesanal nos vestidos em crochê. O verde pincela a coleção, também marcada por tons naturais, como o cáqui. (Achei que a Ágatha arrasou, estavam muito bonito os looks!)

2) R. Groove: a grife não se deixou abater pela responsabilidade de ser a única marca exclusivamente masculina do line-up do Fashion Rio e, mais uma vez, trouxe uma coleção acertada. Levou para passarela modelos com visual surfista, combinando elementos de alfaiataria com surfwear. O estilista da grife se inspirou na califórina para criar a coleção. As peças, pequenas ousadias bastante usáveis para o guarda-roupa dos homens – público bastante conservador quando o assunto é moda. Duas novidades: camisas com ombros à mostra e camisetas com mangas até o cotovelo. O duo blazer + shorts é a proposta para o próximo verão. A grife mostrou muitos looks com off-white predominante, iluminados por pontos de laranja ou coral. Listras horizontais sobrepostas em desenhos tropicais alegraram a coleção. Também cruzaram a passarela blazers, shorts, calças e camisetas com estampa de madeira.

3) Coven: é preciso criatividade para criar uma coleção. Ainda mais quando uma marca se propõe a sempre trabalhar um mesmo material, reinventando-o. A cada nova temporada, o processo de construção de coleção da Coven é sempre a dedicação da construção do pano de tricô. Dessa vez, a marca foi até a ancestral Índia para buscar inspiração. A tradução dessa viagem apareceu na modelagem – cintura alta de saias e calças, além das mini blusas – nas estampas e no trabalho bordado – exuberante e inspirado padrões de desenhos de tecidos e tatuagens de henna. As borboletas bordadas formavam arabescos expressivos que, em conjunto com a modelagem justa das saias, formavam looks sensuais e modernos. As listras apareceram bastante: em misturas com estampas; mais largas e em forma de color blocking; e luxuosas através do uso de fios de lurex em ouro e prata, que lembravam os bordados indianos. A marca conseguiu explorar o tema de uma forma diferente, trazendo modernidade e tornando as peças desejáveis.

4) Blue Man: sob direção de Thomaz e Sharon Azulay, sobrinho e filha, respectivamente, de David Azulay, a Blue Man fechou o terceiro dia com sob um clima de revival. A marca puxou pela memória seus grandes momentos e lhes prestou uma homenagem, tendo como ponto de partida o projeto Terra Brasilis, lançado nos anos 70 pela Blue Man, e posteriormente incorporado à marca. E foi inspirado pelos valores desse projeto que o próximo verão ganhou forma e cor. Os tamanhos eram, por vezes, mínimos. Com recorte assimétrico e lançando mão de amarrações e do efeito torcidinho, maiôs e biquínis envolviam a cintura das modelos. A diversidade da fauna e flora nacional foi a maior fonte de inspiração para as estampas. Araras, flores e folhagens formaram um conjunto muito bonito. Na parte de cima, a clássica cortininha apareceu bastante, e o sutiã meia-taça surgiu de forma pontual. As calcinha, de lacinho, eram quase sempre mímimas. Vimos poucos maiôs inteiros. A grande maioria ganhava um corte diferenciado na cintura, valorizando o corpo.

Update: o desfile de Andréa Marques que no line-up original estava programado para ontem, foi transferido para amanhã, dia 03 de junho, às 16 hs!

É isso! Espero que tenham curtido!

Até amanhã!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (31/05)

Olá, Meninas!

Estou de volta para falar sobre o segundo dia de desfiles da 19º edição do Fashion Rio, nesta terça-feira (31), desfilaram as seguintes marcas: Totem, Salinas, Espaço Fashion e OEstúdio.

Estampas, cores e texturas foram os destaques do 2º dia, confiram:

1) Totem: a estilista Yamê Reis, ex-Cantão, assume a criação da Totem, marca de Fred D’Orey, com maestria. A sensualidade feminina foi toda concentrada na nudez das costas, que veio totalmente descoberta ou marcada por um generoso corte nadador. As saias longas, tops, calças e vestidos são comportados e praticamente escondem pernas e o colo. A peça chave da coleção foi o macacão, que vem comprido ou curto, mas sempre soltinho (privilegiando o tal decotão nas costas). As cores escolhidas pela marca mostram claramente um belo dia ensolarado. O amarelo reflete o sol, o azul remete a um céu limpo de nuvens, o laranja é o pôr-do-sol... Aliás, a mistura de cores é a maior ousadia da coleção. A Totem mostra que é possível combinar todas essas cores em forma de listras ou estampas de temas marítimos. Os tecidos escolhidos são tão leves, que é possível observar isso de longe: seda, algodão e malha. Para homens e mulheres, os lenços são consenso na coleção e estão presentes em todos os looks, em cores quentes em tie-dye. Outra tendência que serve para os dois gêneros é o comprimento das calças, todas na altura da canela. Os cortes também não distinguem o gênero e são retos.

2) Salinas:  a coleção apresentada é para todos os gostos, mas não para todos os corpos. Os biquínis surgem com tirinhas superfinas e cinturas superbaixas ou superaltas que cobrem até o umbigo - lembrando o clássico "maiô de duas peças" que nossa avó usava nos anos 50. O lacinho e o tomara-que-caia voltam com tudo, também nos maiôs. Estes, aliás, estão ultrarreveladores, com grandes decotes nas costas e cavadíssimos nas laterais. Vestidos, macacões e saídas de praia vêm muito largas como complemento dos biquínis, formando um look pronto para um evento pós-praia. Os chapéus estão com tudo, especialmente aqueles que misturam um design meio viseira, meio bandana, meio lenço, meio... chapéu. As cores são fortes, como laranja, azul, vermelho, roxo. Peças lisas vão ficar longe do sol, se depender da Salinas, que investiu nas estampas gráficas e orgânicas, como as de pássaros e coqueiros.. (Os looks estavam tão bonitos que foi muito difícil selecionar apenas alguns, rs!)

3) Espaço Fashion: a marca carioca trouxe a natureza como tema principal. A grife, conhecida pelas coleções ready-to-wear, trouxe o tema fauna e flora e transformou as modelos em exploradoras do universo do safári, com direito a bermuda estilo caçador. Estampas de animais e folhagens desenharam calças, tops e vestidos. Há muito cáqui pontuado por laranja e azul royal nas peças lisas e o couro de cobra aparece bastante em peças como a calça cigarette e a saia cheia de bolsos.A seda veio em quase todos os looks, trazendo leveza ao ser combinada com o couro ou o algodão mais pesado. (Apesar da coleção estar um arraso, para mim, teve mais cara de inverno do que de verão, rs!)

4) OEstúdio: o desfile da grife encerrou o segundo dia do Fashion Rio mostrando que tudo pode ser moda. Até a clássica sopa de letrinhas tem o potencial de se transformar em um vestido ou camisa. O látex amassado pode ganhar a modelagem de um chapéu, que, nesta coleção, perde a função de proteger a cabeça do sol, ganha ar de retalhos e vira enfeite. As cores da coleção se completam. Cinza, branco e preto em degradê quebram o amarelo cítrico. E a bossa da passarela foi enganar o espectador. De frente, a modelo desfila uma saia longa tão folgada, que só se revelava uma calça ao aparecer de costas. A calça, tanto para homens quanto para mulheres, vem pescando siri, mesmo. O melhor acompanhante dos pés no verão, segundo a grife, é o tênis para os dois gêneros. Democráticas também são as maxibolsas de lona, vendendo a ideia de que tudo pode ser transportado. O corte cru também apareceu na coleção, através de peças que pareciam inacabadas, com a bainha por fazer, por exemplo.

E aí, o que vocês acharam dos looks? Eu gostei bastante.

Por hoje é só! 

Até amanhã!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (30/05)

Olá Meninas,

Começou oficialmente nesta segunda-feira (30) a 19ª edição do Fashion Rio, com o desfile das seguintes marcas: Alessa, Acquastudio, Melk Z-Da, Patachou e 2nd Floor.

Brilho, estampas e sofisticação foram os destaques do 1º dia, vejam:

1) Alessa: a grife carioca abriu o Fashion Rio com aposta em relíquias históricas e brasilidade com alguns toques orientais. A coleção foi inspirada nas preciosidades e objetos que Alessandra, estilista da marca, colecionou ao longo de suas viagens. A imagem da estamparia foi criada a partir de fotos dos seus objetos colecionados. Os tecidos utilizados na criação são o cetim, tule, crepe de seda, paetê, tecidos metalizados e chita em cores quentes (ocre, laranja, vermelho) e frias (azul e verde). O destaque para o cabelo são os acessórios-chapéus de material reciclável – feitos a partir de sacos de pão, rolinhos de papel higiênico, papel de revistas, jornal, tampinhas de garrafa de mate e água.

2) Acquastudio: a coleção, assinada por Esther Bauman, apresentou roupas de festa inspiradas no cubismo e na Art Déco, repletas de formas geométricas e sobreposições de texturas, em tons pastéis. Os traços limpos presentes na modelagem com ângulos tridimensionais, por hora recriavam quadros clássicos do movimento liderado por Picasso e Mondrian. Em relação aos tecidos, apareceram organzas, gazard, tule e algodão.

3) Melk Z-Da: Comandada pelo estilista Melk, a coleção trouxe como inspiração a castanheira Terminalia catappa, que no final de sua vida fica colorida. Na passarela, a cor branca foi a predominante. Ora lisa, ora mesclada com texturas e aplicações. Também apareceram peças em tons de nude e azul. Os vestidos eram curtos e com cortes bem assimétricos. Os tecidos eram bem leves - de algodão, organza e voil - o que trazia a ideia de transparência para o desfile. Outros materiais como tule, organza de seda, couro sintético, algodão paletizado ecetim também foram usados para dar textura às peças. Os looks eram em sua maioria, folgados e acinturados. 

4) Patachou: o design charmoso e adornos luxuosos do Edifício Biarritz, construído nos anos 40, com base em inspiração francesa, e que remete ao movimento Art Déco foi o ponto de partida para a coleção de verão da Patachou. Érika Frade, a estilista da marca, arriscou ao apostar no trabalho bordado, nas texturas conferidas pelos tecidos com relevos (piquê e casa de abelha) e em alguns aspectos da modelagem, que faziam algumas peças parecerem pesadas para uma coleção de verão. O conjunto, porém, criou uma sofisticação interessante, e a combinação de estampas deu certo, apesar de inusitada. As flores estilizadas e de curvas sinuosas apareceram num bonito trabalho de bordado industrial, mais urbano, e também mais romântico, através do estilo handmade. Tecidos como sedas, cetim lavado e renda chegam no verão da Patachou com tucanos geometrizados em diferentes combinações de tamanho, em repetição e em cores vibrantes, formando saias, vestidos e macacões levinhos. Apesar de variada, a coleção conseguiu um todo bastante harmonioso.

5) 2nd Floor:  o último e mais "ready-to-wear" desfile da noite foi da paulista 2nd floor, marca jovem da Ellus. O estilista Thiago Marcon foi buscar na Grécia a inspiração da coleção e mesclou tais referências com o universo do rock e o que poderia ter dado errado, deu certo e rendeu aquela moda que é ágil e comercial. O resultado visto na passarela (com modelos que saíam de um Cavalo de Tróia dourado) foi uma leva de roupas e acessórios feitos de color jeans, uma tecido bem desbotado, quase branco, que surgiu nas camisas, jaquetinhas, calças quase skinny, mochilas. A moda é praticamente unissex. Quando o jeans deu espaço aos outros tecidos, surgiram looks estampados, principalmente os florais (nos tons rosa, azul e amarelo), peças de sarja camufladas e camisas de tela. Especificamente para as meninas, os vestidos e as saias têm corte evasê, que ganharam detalhes plissados com panos leves e estampados. O desfile mostrou o espírito da marca, tudo muito jovem, rock ‘n’ roll. A marca ficou com a responsabilidade de fechar o 1º dia e deu conta do recado.

Se o 1º dia já veio assim arrasando, imaginem os outros!!!

Espero que tenham gostado!

Até amanhã, com mais novidade fresquinhas, rs!

Beijokas,

Raquel

Por dentro do Fashion Rio (29/05)

Olá, Meninas!

A 14ª edição do Prêmio Rio Moda Hype abriu a temporada de verão do Fashion Rio 2012, no Píer Mauá, Rio de Janeiro, neste domingo (29). Com a proposta de levar um total de 100 looks à passarela, criados especialmente para o evento, a apresentação foi dividida em dois blocos de desfile, com a participação de cinco estilistas em cada etapa.

Confira como foi a apresentação de cada novo talento do cenário nacional:

1) Akihito Hira (DF): inspirado na alfaiataria mimética, apresentou desenhos e formas enganosas em desconstruções de tecidos de algodão e lã, malhas e tricôs. Destaque para golas que fingiam decotes, tudo em tamanho maximizado, além do jogo de proporções entre o curto e longo e algo mediano, modelagem ampla e acessórios feitos em couro ecológico. A proposta de Akihito era dar nova silhueta a costumeira rigidez das formas masculinas. Seu público é aquele do tipo desapegado a convenções. 

2) Janiero (SP): Thaise Medaglia é a estilista da marca. A coleção foi inspirada no festival hindu Holi, também conhecido como Festival das Cores, a marca trouxe muito color blocking, inclusive nos acessórios de cabelo (garrafinhas feitas com areia colorida na função de bobs). Em materiais como o tricô em fios de viscose, tule com elastano, lycra e crepe, foi apresentada uma coleção de looks que remetiam a lingeries (característica maior da Janiero) em formas amplas trabalhadas na técnica da moulage.

3) Velt (RJ): a coleção foi batizada de "Get to Work", ou seja, na passarela homens trajados como operários fashion, buscando referências no famoso jeans usados pelos trabalhadores de fábrica e reinterpretando em malhas estonadas, tricoline, garbadine e tricô, se valendo até de uma maquiagem que imitava as graxas dos equipamentos. No desafio de imprimir conceitos pouco masculinos, Velt trouxe calça de cintura alta e bolsa para fora. Os designers  da marca são Leo Vairo e Tom Jardim.

4) André Lucian (RJ): as obras do artista Kevin Francis Gray foram a fonte inspiradora do estilista que dá nome a marca para criar a coleção "Face Off". Abusando da imagem do preto que esconde em looks totais, a ideia de André baseou-se na brincadeira do esconde e mostra, função exercida pelas transparências. A mistura de materiais e pesos garantia a proposta da dualidade. Algumas modelos apareceram como o rosto coberto por acessório franjado.

5) Sann Macuccy (DF): a marca apresentou a coleção Baba Yaga, nome de personagem que representa o lado selvagem da mulher. As cores são mais escuras, combinadas com o dourado. Os looks são bem sexy, com decotes ousados, transparências e sobreposições de peças volumosas com peças mais justas. A coleção foi desenvolvida com técnicas artesanais de aplicações com fitas e construção de tecidos por aplicação de emborrachados.

6) Martins Paulo (PI): a partir da arte de Beatriz Milhares, o piauiense recorreu a formas geométricas para desenvolver sua coleção verão 2012. Os tecidos planos em base de algodão somados aos recortes e estampas criavam aspecto tridimensional, que partiam de tonalidades frias evoluindo às quentes. Construções arredondadas e sobrepostas silhuetavam o corpo de sua mulher. Os maxi colares multicoloridos completaram a produção.

7) Lucas Magalhães (MG): mais um estilista a recorrer aos trabalhos de artistas plásticos. Desta vez, a obra de Roy Lichtenstein (um dos grandes representantes da pop art) foi o objeto de representação em moda do mineiro, que participa pela segunda vez do Rio Moda Hype. Pontuada pelo contraponto de materiais, estampas, modelagens ajustadas e alongadas, Lucas trouxe mangas soltas e muitas cores fortes que animavam o grafismo.

8) Branchée (RJ): "Nossa Senhora dos Vestidinhos" é o nome batizado para a coleção da estilista Carolina Herszenhut. Nesta reza fashion, ela apelou para as mangas bufantes, babados, paetês dourados nas barras de vestido e short, além das referências religiosas nas fitinhas de pedido e vitrais de igrejas. Curiosidade: alguns looks foram tingidos com chá e borra de café e algumas estampas feitas com carimbo.

9) Soddi (BA): "Será que o mundo vai acabar? Se sim, que este seja o melhor verão de todos". É sob este questionamento que Solon Diego Barros Silveira desenvolveu sua coleção, que partiu do branco, passando pelo verde, azul, lavanda, rosa, laranja e amarelo. Destaque para os rasgos nas costas de algumas peças e as cores em bloco nos looks masculinos, além do macacão que fechou o desfile. Turbantes serviram como viseiras neste mundo a beira do fim.

10) Dobra (RJ): mundo real e virtual delineiam a inspiração do estilista da marca, Antônio Gued. O público da Dobra (geeks e designers) terão a oportunidade de vestir na próxima estação maxi cardigãs com capuz, peças duas cores e até a capa de chuva que ganha informação de moda e vira peça fashion. Peças que se desdobram em outras também marcaram o desfile da Dobra. Maxi camisetas viraram vestidos, meias de tule com ilustrações de tatuagem e leggings masculinas, tudo isso misturado a acessórios que "assustaram" o público (eu achei o máximo, pois adoro desfiles meio teatrais, rs).

Eu gostei bastante deste desfile dos Novos Talentos, tem muita coisa legal, algumas peças conceituais e outras bem usáveis.

Espero que tenham gostado.

Até a próxima!

Beijokas,

Raquel